【演出盛况】大戏惊艳申城，忠义撼动人心

当晚的宛平剧院座无虚席，空气中弥漫着期待的气息。作为唯一一台入围此次国际化展演的豫剧剧目，《程婴救孤》承载着中原文化的厚重与骄傲。

《程婴救孤》取材于元杂剧《赵氏孤儿》，讲述春秋时期晋国大夫程婴为保全忠良后代，忍辱负重、舍子救孤，背负十六年骂名终成大义的悲壮故事。

大幕拉开，灯光幽暗，一场关于“救孤”的悲歌缓缓铺开。舞台之上，没有繁复的炫技，唯有至纯的悲剧美学。

李树建饰演的程婴，唱腔苍凉高亢、表演细腻深沉，尤其“失子”“十六年”两段核心唱段，运用轻声、气声、哭唱等技巧，将悲痛、绝望、隐忍与坚守层层递进，哀而不伤、悲而不嚎，每段唱腔落幕，全场即刻爆发雷鸣般掌声，经久不息。

“我是来自南京的超级戏迷，特别喜爱河南的豫剧、曲剧、越调，尤其是李树建老师的戏，我追着看。”演出现场，身为中学教师的韩继华激动地说，为了看这场演出，当天从南京赶到上海，只为目睹李树建老师的风采。“我看过李树建老师的忠孝节义四部曲，最吸引我的地方就是唱腔，感情充沛，高亢悲凉。那种跨越时代的人性光辉，不管看多少遍，都直击人心。我是看一次，掉一次泪。”

现场不仅有白发苍苍的老戏骨，更有不少金发碧眼的外国面孔和年轻的“95后”观众。每当剧情推向高潮，掌声与喝彩声便如潮水般涌来，打破了语言与地域的隔阂。

 一位在上海工作的国际戏剧策展人感叹：“虽然我不完全懂中文，但演员的肢体语言和音乐传递出的情感，让我感受到了中国义士的伟大。”

【演出班底】原班精英汇聚，精品铸就标杆

此次上海展演，河南豫剧院二团全建制、原班人马登台，以最强阵容复刻经典，尽显院团实力与艺术担当。

该剧由著名剧作家陈涌泉编剧，是李树建 “忠孝节义” 四部曲开篇之作，斩获文华大奖、国家舞台艺术精品工程十大精品、五个一工程奖、华表奖等国家级大奖，上演24年来累计演出超2100场，被20余个剧种移植改编。

领衔主演李树建，身为中国剧协副主席、是当代豫剧领军人物，在该剧中，他突破了传统老生的表演范式，借鉴了话剧甚至影视的表演元素，让“程婴”这个角色从书本中走了出来，变得有血有肉。

同台演员阵容，也堪称豪华。王可畏、高红旗、李根旺、刘晓光、田宏亚等五位一级演员坐镇，张亚鸽、王馨帅、张莎莉、王献光等优秀青年演员联袂出演，行当齐全、功底扎实，人物刻画入木三分，完美还原剧目风骨与艺术质感。

作为中原戏曲领军院团，河南豫剧院二团长期深耕经典传承与精品创作，《程婴救孤》《清风亭上》《苏武牧羊》等剧目享誉全国，足迹遍布全国，并先后出访30余个国家和地区，成为豫剧走向世界的中坚力量。

当晚的演出现场，中国文联、中国剧协、国际剧协、上海市委宣传部、上海市文联相关领导，以及数十位国际戏剧评委、专家学者与全国各地戏迷齐聚一堂，气氛热烈。 

中外专家一致评价：该剧兼具悲剧品格、人文高度与艺术精度，戏剧语言、理念高度国际化，是中国戏曲走向世界的典范之作。

【国际之路】一曲联通中外，好戏走向世界

《程婴救孤》的国际化血脉，早已深植于文化交流的历史长河。

18世纪，元杂剧《赵氏孤儿》被传教士译介欧洲，法国启蒙思想家伏尔泰改编为《中国孤儿》，1755 年在巴黎上演，引发欧洲“中国热”，成为东西方文明对话的经典符号。

2002 年，新版豫剧《程婴救孤》问世。和元杂剧《赵氏孤儿》相比，《程婴救孤》的独特之处在于，它并未停留在“复仇”的快意恩仇上，而是深挖了程婴作为普通人在大义面前的牺牲与痛苦。这种“舍己救人”的普世价值观，让它拥有了跨越国界的感染力。

正是有了这种普世价值观，让《程婴救孤》开启了新时代豫剧出海的征程。

2008年赴意大利、法国演出，实现豫剧欧洲首秀；2013年登陆美国纽约百老汇，成为首部登上百老汇的中国地方戏曲；2016年亮相好莱坞杜比大剧院，让豫剧唱响了世界顶级艺术殿堂，再创中国戏曲国际传播里程碑；先后赴泰国、土耳其、希腊等30余国巡演，累计演出超过2100场，以人类共通的忠义、仁爱、牺牲精神，跨越语言与文化壁垒，让世界读懂中国精神与东方美学。

李树建坦言：“《程婴救孤》讲的是信义与担当，这种价值是全人类共通的，这是它能走向世界的根本原因。”

【展演意义】独登国际舞台，彰显豫剧高度

首届中国戏剧梅花奖国际化优秀剧目展演，是中国文联、中国剧协倾力打造的国家级、国际化戏剧平台，旨在推动梅花奖品牌出海、助力中国戏剧“走出去、走进去”，每两年在上海常态化举办。

本届优秀剧目展演汇聚全国10台精品、16位梅花奖得主，涵盖昆曲、京剧、豫剧等八大剧种，代表中国戏剧最高水准。而《程婴救孤》的入围，不仅是河南豫剧的荣耀，更是对其作为“中国故事”范本身份的确认。

该剧编剧、中国剧协分党组书记陈涌泉曾指出，中国戏剧不仅要“被看到”，更要“被感知” 。《程婴救孤》正是通过人类共通的情感——对生命的敬畏、对诺言的坚守，让世界感知到了中国戏曲美学的深度与温度。

在当晚的演出现场，记者注意到许多年轻观众在社交平台上“打卡”。这种年轻化、国际化的受众反馈，恰好契合了当下“戏剧振兴三年行动计划”的目标，即通过高质量的剧目和年轻化的表达，吸引新一代观众回归剧场。

作为本届展演唯一豫剧剧目，《程婴救孤》成功入围，再一次证明了豫剧艺术已跻身中国戏剧国际化第一方阵，成为对外文化交流重要名片，印证了该剧在思想性、艺术性、传播性上的综合实力，获得业界与国际权威认可。与此同时，也为地方戏曲国际化提供可复制经验，以经典IP+名家领衔+全球巡演模式，打通跨文化传播路径。

当然，该剧也借助此次展演的平台，向世界讲好中国故事、传播好中原文化，提升了中华文明影响力。

【未来发展】深耕守正创新，扬帆奔赴新程

当晚演出结束后，活动主办方有关领导和专家走上舞台，向全体演职人员表示祝贺，对该剧给予高度评价。与此同时，他们还提出，该剧虽然是精品剧目，但在国际化背景下还有提升空间，要继续精雕细琢，以完成国际化使命。

该剧主演李树建、河南豫剧院二团团长常松均表示，将以此次展演为新起点，持续推进《程婴救孤》精品化、国际化、年轻化发展。

要精耕艺术品质，持续打磨剧本、唱腔、舞美，在保留经典内核基础上适配当代审美与国际传播需求。要强化青年传承，以老带新、以戏育人，培养更多青年主演与后备人才，让经典代代相传。要拓展国际渠道，依托梅花奖国际化平台，深化与海外剧院、艺术节合作，推动商业演出与文化交流并行。要创新传播形式，继续探索沉浸式、小剧场等多元表达，吸引更多年轻群体与海外受众。同时，要打造IP矩阵，以《程婴救孤》为龙头，带动更多豫剧经典走向世界，构建中原戏曲国际传播体系。

从中原大地到大江南北，从神州大地到世界舞台，《程婴救孤》用一段忠义传奇，架起东西方文化桥梁。就像剧中程婴用十六年守护一个孤儿，中国戏剧人正用数十年的努力，守护着这门古老艺术走向世界的梦想。

每一场演出落幕，观众席中都会爆发出经久不息的掌声。这掌声，不但献给台上的程婴，献给台下的坚守，更献给中华优秀传统文化在新时代焕发出的璀璨光芒。

据悉，《程婴救孤》还将于5月28日晚在上海宛平剧院再演一场，让这曲忠义悲歌继续在这片国际化的热土上回响。